Opinioni del pubblico su Deserto rosso

La solitudine dell'uomo nello spazio che lo circonda, naufrago fra gli oggetti, fra gli altri uomini, fra le parole vuote che scandiscono il ritmo di una insulsa quotidianità. “C'è qualcosa di terribile e io non so cos'è, nessuno me lo dice”, sono fra le parole finali della Vitti (bravissima), impegnata in un altro personaggio alla Antonioni, forse anzi quello più emblematico di tutto il suo cinema e uno dei più incisivi affidati all’attrice, una vittima innocente della sua stessa...

Dietro alle facciate dei palazzi sgargianti e lussuosi, oltre alla potenza imperiosa dell'industria e delle fabbriche, nascosta da un alone di malignità, ma scoperta dalla sua inarrestabile fame di potere, la borghesia tira avanti le fila del mondo con perizia calligrafica, accaparrando quanto può, in attesa che il suo “Angelo sterminatore” giunga per distruggerla con una crisi che annienterebbe tutto quello che hanno costruito con il sudore degli altri. Ma...

VOTO 6,5 ERMETICO Emblematico film di Antonioni, non bello ( opinione personale ), troppo intelletualistico, ma con zampate che lasciano il segno. Prima di tutto l'angoscia post-industriale che pervade tutta la pellicola ( che ansia! ), poi per la critica alla società borghese ed alle sue abitudini ( di maniera? ). Colpisce certo, perchè anticipa ed anzi si lascia trascinare da un pessimismo più da anni 70 che da primi 60, tutto inquinamento, stress e crisi di nervi....

Voto: 8. Antonioni interpone tra noi e la realtà, Monica Vitti e la sua realtà, e come a lei si presenta. Il deserto Rosso è un film passato alla storia come il film in cui sono state sperimentate tutte le possibili tecniche applicabili al colore; il regista, convinto fautore della teoria che impone alla percezione del colore una matrice soggettiva, fece pitturare intere pareti (anche esterne), macchine, alberi e molto altro ancora desaturando i colori e usando forti...

Forse Antonioni è un regista molto più malvagio di quanto non sembri a prima vista: i suoi personaggi li tortura, chiudendoli dentro gabbie di rimorsi e svogliatezza e lasciandoli marcire là dentro fra autoconfessioni e deprimenti prese di coscienza. No, in realtà non è cattiveria: quei personaggi se le creeano da soli, le proprie gabbie. Hanno un mondo davanti e non riescono a scrutarlo con occhio ottimista; hanno un’esistenza da vivere e la vedono...

All’uscita del film lo avevo studiato, forse non abbastanza da dedicargli uno scritto, o forse ne ho scritto ma senza trascrivere dopo a computer; fatto sta che ora (28-07-2009) non ho trovato un mio giudizio dell’epoca da confrontare che le impressioni attuali; mi pare di ricordare che fosse positivo, e ricordavo l’incanto della favola sulla celebre spiaggia rosa dell’isola di Budelli nell’arcipelago della Maddalena, un affascinante “deserto rosso”...

Solito Antonioni, soliti borghesi ricchi e annoiati che, non avendo problemi reali, se li creano e poi ci si arrovellano sopra. Assodato che i dialoghi sono indigeribili, non mi sembra nemmeno che il film abbia valore dal lato visivo: la sequenza nella spiaggia di Budelli, che da qualche parte ho visto definire “indimenticabile”, credo di averla dimenticata un minuto dopo la fine. La Vitti ha un discreto talento per la commedia, ma nei ruoli drammatici (cioè sostanzialmente quelli per...

Primo film a colori di Antonioni, celebre per le straordinarie ricercatezze cromatiche nella fotografia di Carlo Di Palma che rendono perfettamente evidente lo squallore e il vuoto in cui si dibatte la protagonista, prigioniera di una nevrosi che è il riflesso del disagio e del malessere dell'odierna civiltà industriale. Memorabile, in particolare, la sequenza fiabesca della ragazzina sulla spiaggia deserta (le riprese di questa scena furono effettuate in...

Strepitoso affresco del garnde Maestro Antonioni.Un film sull'anima e sulle solitudini.

Per quanto mi riguarda sulla tetralogia di Antonioni non c'è niente da dire. Ogni parola è superflua (incomunicabilità)

Angoscioso, problematico, volutamente deprimente (anche la scelta dei due protagonisti non è certo casuale), è uno dei migliori film di Antonioni, invecchiato meglio di altri suoi film che al momento della loro uscita sembrarono epocali, come "Blow Up" (1967) e "Zabriskie Point" (1970).

regista pessimo monotono pseudointellettuale privo di idee e con assenza totale di ironia

ho segnalato in una playlist recente la disparita'di giudizio che ha questo film nei due principali dizionari di cinema italiani:questo per dire che questo film è una di quelle opere destinate a dividere pubblico e critica in modo imperituro.Io sono rimasto affascinato da questo lavoro di Antonioni,il suo primo a colori.Ecco,il colore è fondamentale sembra che Antonioni abbia in mano un nuovo giocattolo,un nuovo marchingegno,un nuovo ritrovato della tecnica e lo voglia usare per esplorarne...

visto in tivù non rende, anche xchè i dialoghi alla lunga spakkano i koglioni.

Si tratta del primo film a colori del Maestro, e Antonioni sembra decisamente determinato a sfruttarne a pieno le nuove possibilità della messa in scena. Difatti si può dire che Deserto rosso sia complessivamente concepito su di un formalismo estetico (già fondamentale nell'Antonioni del bianco e nero, attentissimo nella ripresa, quanto più pregnante di suggestioni, degli ambienti) in cui il colore ha una valenza narrativa importante, tanto che difficilmente si potrebbe immaginare questo...

meraviglioso viaggio nell'assurdo-assoluto incubo-sogno del colore dell'anima, mai vista una simile aderenza cromatico espressiva in chiave introspettiva!

Ancora Antonioni, sempre lui, sempre uguale. I suoi cari borghesi annoiati pieni di problemi inspiegabili, un pò come inspiegabile è il significato di quest'opera. Il regista più intellettuale del cinema italiano usa al meglio il gioco dei colori e guida in modo talentuoso la macchina da presa ma senza alcuno scopo. Anche se qualcosa volesse dire non riesco proprio a capire il perchè mi dovrebbero interessare le avventure di questi suoi squallidi personaggi inutili e viziati.

Film intellettuale che sicuramente affascina ma a tratti anche annoia. Ineccepibile il lavoro sul colore, sulla geometria di corpi che mette in scena. Le inquietudini della protagonista, che sono poi quelle del genere umano in epoca postindustriale, attanagliano e sottolineano l'elemento essenziale della comunicazione di massa nella società moderna: l'assoluta assenza di ogni comunicazione.

ma che ce ne può fregare delle paranoie di una viziata sociale? scandalo. antonioni come al solito stucchevole. il proporre insistente di immagini sulla modernità opprimono e chiudono le scene in un ripiego di ridondanza barocca. non regge il confronto con teorema di pasolini. parlare della vita è un'altra cosa. ma chi l'ha premiato questo tizio?

7-