Frances Kennedy alias "Frank" Ryan, vedova e fervente cattolica, con due figli grandi e alcuni nipoti, decide di frequentare il corso d'arte nella medesima università del figlio David: la sua esistenza e quella dei suoi familiari subiranno un sussulto.
L'opinione più votata
Di AlexPortman80 scritta il 09/06/2011 - utile per 1 utenti
Voto al film: 
Voto: 7,5-8/10. Scritto e diretto dall’allora regista esordiente Mark Lamprell (due anni dopo aver sceneggiato il non fortunatissimo “Babe va in città”), “Tutto su Frank” è il tipico esempio di commedia indy, genere in cui l’Australia ha un suo punto di forza, anche se raramente esportabile. Le pellicola ruota attorno all’universo bi-polare di una vedova cinquantenne e cattolica, Frances Kennedy (Sinead Cusack), la cosiddetta Frank del titolo (meglio sorvolare sulla solita traduzione italiana, il titolo originale è un più calzante “My mother Frank”), e di uno dei suoi figli, il diciannovenne David (Matthew Newton): mondi in continua attrazione e repulsione, due visioni della vita distinte ma complementari. Vivendo sotto lo stesso tetto, per sfuggire dalle ossessioni, dai tic, dall’onnipresenza della madre, David ha una valvola di sfogo in un parallelo mondo onirico (col quale si apre il film) in cui riesce a conquistare la bella compagna del suo miglior amico, Jenny (Rose Byrne): ma la voce di Frank non gli lascia scampo e lo fa ripetutamente ripiombare tra le purtroppo reali mura domestiche. Con lo scopo di smuovere la madre da questo status d’apatia David ottiene l’effetto contrario: la donna si iscrive alla sua stessa università, frequentando i corsi tenuti dal professor Mortlock (Sam Neill, con parrucchino?). L’apparente irreversibile implosione riserverà parecchie sorprese (complice anche un evento che modificherà ulteriormente, poco dopo il giro di boa della pellicola, gli equilibri), nelle quali avranno un ruolo non secondario Jenny e Mortlock.
Una commedia povera di mezzi ma non di idee, sia narrative che registiche: pur con qualche schematismo a livello di plot o nella descrizione di certi personaggi secondari, alcuni tendenti alla macchietta (es. le due suore), il ritmo è sostenuto, dapprima premendo quasi esclusivamente sul pedale dell’humour, poi, nella seconda parte, con l’innesto di una certa dose, seppur leggera, di sentimentalismo. Diversi passaggi, complici dialoghi ben scritti, sono molto divertenti, non manca una certa dose di ironia e politically uncorrect (perbenismo, religione). Come spesso accade (beh, insomma, dal mio osservatorio), i film australiani hanno una splendida e coloratissima fotografia, non solo quando vengono ripresi i paesaggi (e qualche bello scorcio non manca): in tal caso già i capelli, di un arancione acceso, di Frank e David, gli interni, fino alla canzone che ci accompagna ai titoli di coda, “True Colors” cantata da Joe Stevens. Mi risulta trasmesso da La7 (o TMC) a fine 2001, ma da allora un’eventuale versione italiana pare sparita nel nulla.
