Città amara. Fat City (1972)

storia di perdenti,di amarezza e di illusioni,ambientata nella california degradata degli anni 70.peccato che i dialoghi risultino spesso lunghi e noiosi e che le scene di boxe siano al limite del comico. straordinari nicholas colasanto ed il suo secondo,pessima la tyrrell. jeff bridges  pugile che zompetta goffamente, non si può vedere.un film malinconico.

Film tra i più sinceri di Huston, un racconto dove predomina il disincanto e l'amarezza su personaggi marginali, pugili falliti o astri nascenti che quasi sicuramente non riusciranno a proseguire il loro cammino nello spietato mondo della boxe. Si avverte che l'ispirazione di Huston è autentica dalla simpatia umana con cui sono ritratti i protagonisti, dall'accuratezza del microcosmo sociale di Stockton in California, con i suoi bar popolati da tutta una folla di personaggi, principalmente...

Una bella storia di perdenti il potenziale per un grande dramma, sprecato da una sceneggiatura da dilettante,le scene di boxe sono ridicole e poco credibili.voto 4

(Attenzione, contiene spoiler) Finale: siamo a Stockton, una cittadina della California. Due uomini, Billy Tully ed Ernie Munger, sono seduti al bancone di un bar. Mentre consumano ciò che hanno ordinato, parlano del più e del meno, ma dato che non hanno molto da dire, la conversazione si interrompe quasi subito. Tutt’a un tratto, né Ernie né Billy proferiscono parola. Il silenzio che ne consegue è al contempo imbarazzante e inquietante. Entrambi hanno lo sguardo perso nel vuoto. Poi...

VOTO 8,5 DOLENTE (Tv 28 Ottobre 2010) Eccellente film di Huston, sempre in sottotono, capace di trasmettere sentimenti e sensazioni purissimi. L'amarezza di vite sprecate e perse in aspettative di soluzioni quanto mai lontane vengono utilizzate dal grande regista americano per filosofeggiare sulla vita stessa, sulla nostra comprensione delle esistenze, la comprensione del dramma. Le esistenze, perchè Houston dipinge un ritratto certo amaro e pessimista ma mai cupo, indicando nella...

Questa volta non si tratta della boxe dei vincenti nè dei vincitori caduti in disgrazia, ma è la storia di un pugile di basso profilo e della sua lotta quotidiana con la vita. Luoghi e situazioni bukowskiane si alternano ai combattimenti sul ring e sono le relazioni interpersonali a connotare i personaggi e a dare sostanza al film, in particolare il contrapporsi del vecchio pugile a fine carriera all'amico giovane e promettente ne fa un canto malinconico per...

Voto 7. [12.06.2010]

RINGFLY Un ex pugile amareggiato sostituisce un nero finito in galera nel letto di un’alcolizzata. Prima di scomparire nuovamente nell’ombra l’uomo tenta di tornare sul ring. Si respira buona letteratura “loser” in questo ritratto amaro dove vince solo chi incrocia qualcuno più disperato di lui. Triste senza piagnistei è un convincente ritratto di uomini e donne dignitosamente alla deriva. S.Keach e S. Tyrrell, bravissimi, danno un...

In questa contro-saga del pugilato, l'atmosfera sonnolenta della provincia californiana assorbe i colpi sordi di una rabbiosa rinuncia. Non sempre la resa è passiva rassegnazione, a volte, come in questo caso, è un furioso dibattersi nell'impotenza, prendendo a pugni il vuoto avvertito come una prigione. Fare a botte sul ring (la scelta di Billy Tully) è un'alternativa rispetto a prendersela con la vita (l'atteggiamento di Oma), ma entrambe le opzioni sfociano...

Indispensabile contributo del grande John Huston (uno dei maggiori autori del cinema USA, classico e moderno) alla poetica/estetica della New Hollywood. Il regista che, in piena età classica (fine anni 40), aveva traghettato il cinema statunitense verso la maturità, sulla scorta di pellicole fondamentali nello sviluppo dei generi, tanto sul fronte avventuroso-western (Il Tesoro della Sierra Madre) quanto su quello poliziesco-noir (Giungla d'Asfalto), non avrebbe proprio...