Opinioni del pubblico su Amarcord

Vent'anni dopo "I vitelloni" Fellini riprende il filo dei ricordi della sua "meglio gioventu'",un operazione non solo nostalgica la sua,ma che comprende molti aspetti di un Italia provinciale sotto il ventennio fascista.Amarcord è un meraviglioso affresco di un microcosmo con i suoi riti propiziatori,l'educazione cattolica,la repressione sessuale,i personaggi di questo pittoresco ambiente sembrano usciti da una novella del "corriere dei piccoli".Il genio "Felliniano" c'e' e si...

Non vi ho ritrovato l’Emilia-Romagna delle mie vacanze da ragazzo, com’era logico, ma il film è il più classico esempio di cinema popolare nella più pura accezione del termine.

Saluto nostalgico e malinconico di Fellini all'Italia (patria) che fu, alla sua armonia, alla sua eco che si solve nel tempo, oltre che al suo suono e canto melodioso, quasi fotografato ed impresso nelle memorie ginnasiali del regista.

  Un ritorno al grande cinema di Fellini, con questo film ha davvero toccato tutte le corde giuste, perché sappiamo benissimo che questo regista, grande genio del firmamento mondiale, da un certo momento in poi ha dato al cinema delle prove che scrutavano altri lidi e nell'insieme non sempre è riuscito a rendere omogenia la sua opera, pur raggiungendo a tratti momenti felicissimi di grande cinema: Qui tutto funziona nella storia nel montaggio nella musica, nella...

8,5/10: film veramente poliedrico che riesce a far ridere di gusto e a lasciare nel contempo molta amarezza, caratterizzato da luoghi e personaggi azzeccati fin nei minimi dettagli e da una serie di scene e dialoghi degni di per se stessi di un cortometraggio di culto.

Voto 6,5. [27.10.2010]

VOTO 8+ SIMBOLICO Sempre in bilico nel cadere nel volgare o addirittura nel cattivo gusto, in questo film, Fellini riesce a raggiungere vertici di poesia unica ed ineguagliabile. Tutto il suo universo poetico: i ricordi sempre amari degli anni infantili, le donne, il rapporto con una società in perenne cambiamento, è contenuto in questa specie di greatest hits felliniano, vera e propria opera simbolo del regista. Visivamente punta più al grottesco contenuto e meno...

E' inutile lodare questo film più di quanto sia stato fatto. Un classico, una delle pellicole più belle degli ultimi trent'anni. Fellini racconta un'epoca vista da un paese dell'Emilia con malinconia e tenerezza. Ovviamente descrive il tutto alla perfezione e fa un buon uso di humor. Tabellino dei punteggi di Film Tv humor:2 ritmo:2 impegno:2 tensione:1 erotismo:1

Adoro quando Fellini guarda indietro al suo passato senza reticenze,magari anche con un filo di nostalgia(ma non solo quella) invece di perdersi dentro e dietro al suo onirismo visionario,dentro a una ricostruzione funerea di un atmosfera che lui giudica quasi dall'alto,oppure dentro a operazioni che si risolvono in un autoassoluzione pericolosamente troppo semplice da raggiungere.E'questo il Fellini che adoro,quello di Amarcord (e di molti altri titoli)è qui che dimostra la sua mano...

Vent’anni dopo “I vitelloni”, in cui inscenava i ricordi della propria giovinezza, Federico Fellini ci racconta, con il pluripremiato “Amarcord”, quelli della propria adolescenza. In un paesino romagnolo del periodo fascista, si vivono avventure semplici, ma genuine: amori, amicizie, rapporti familiari, contatti con la politica, ingerenza ecclesiastica. Cose semplici, come è semplice, quasi banale, l’intreccio delle vicende. Soltanto che dietro la...

Quanti aggettivi abbiamo sprecato per parlare di Fellini e dei suoi film?e quante volte abbiamo confuso il personaggio nato dalla corposa quantità di critica e memorialistica con il contenuto delle sue opere così simili al loro demiurgo da creare una forte confusione su quello di cui stavamo parlando?Per Fellini si è sempre esagerato,negli elogi come nelle critiche,e la serena consapevolezza con sui oggi lo si definisce in buona parte sopravvalutato non deve farci rinunciare al piacere...

Uno dei film più famosi di Fellini, va annoverato fra le sue migliori riuscite: collana di episodi girata con stile onirico e visionario con cui il riminese si confronta con la provincia romagnola dei suoi anni giovanili. Funziona sia come critica sociale del regime fascista che come fantasticheria surreale su un mondo ormai scomparso : lo sguardo del regista non cede al ricatto della nostalgia, anche se la poesia di molti brani finisce per imporsi comunque. Pur essendo costruito...

Con il Fellini post Dolce Vita c’è da andarci cauti. Chi si è imbattuto in Giuliette degli spiriti e Satyricon vari lo sa bene. Il fatto che il regista romagnolo scelga di inscenare i propri ricordi promette bene, ma l’inizio del film non concretizza positivamente i pronostici; bisogna attendere una prima parte poco convincente affinchè il suo affresco giovanile riesca a farsi relamente nostalgico, universalmente aperto a tutte le età e generazioni. Le due ore in compagnia dei...

Oscar 1974 per il miglior film straniero, "Amarcord" è stato uno dei più grandi successi commerciali di Fellini, e piacque tanto sia al pubblico che ai recensori: dal punto di vista narrativo, ha un andamento rapsodico, e infatti l'enunciativo titolo "Io mi ricordo" sta a rappresentare un racconto come di chi ti narra un pò della sua vita, e i ricordi, si sa, tendono a mutare leggermente a seconda di quanto non li si rinfreschi, o di come si sono vissute le cose. Dalla memoria di un...

La nostalgia tramutata in poesia. Pudicamente trasformata in Borgo, la Rimini di Fellini ragazzo è un concentrato di fiabesco, grottesco, iperreale, il tutto mescolato nelle chiacchiere da bar e nelle cosiddette 'leggende metropolitane'. Scritto insieme all'altro riminese Tonino Guerra, Amarcord è uno sguardo immaturo, curioso e commosso sull'adolescenza, sulla piccola provincia, sull'Italia di una volta (inevitabilmente compare anche il fascismo, sia pure marginalmente: del resto Fellini...

Una notevole rivisitazione della propria vicenda di vita, descrivendo in modo particolare la propria infanzia, le beghe familiari, gli amici di una volta, i parenti, i personaggi un po' "sui generis" che sono sempre presenti in paesi o quartieri delle città. Tutti noi possiamo spesso ricordare con piacere avvenimenti, volti o persone, incontrati in tenera età e che hanno fatto parte della nostra vita. Si tratta molte volte di storie delle quali si parla con un misto di piacere e...

Secondo me, il migliore film di Fellini, e l'unico tra quelli recenti che mi piace veramente. Il regista mette qui da parte il suo orgoglio autoriale per dedicarsi serenamente a rappresentare i ricordi della sua infanzia e adolescenza, vissuta in quella Rimini che non esiste più. Il tono è nostalgico ma non triste, anzi gaio e leggiadro, e rende bene un mondo e una società definitivamente scomparsi, fatti di umanità e amicizia, giochi, spacconate e piccoli drammi quotidiani. Il tono...

Una sagra della memoria, carica della vitalità rozza e popolaresca dell'ambiente rurale, a cui l'urbanizzazione ha aggiunto quel pizzico di affettazione che fa scattare la caricatura. La burlesca esuberanza di un gruppo di ragazzi, in una cittadina romagnola degli anni trenta, è la lente deformante attraverso cui Fellini ci mostra i miti stralunati di un popolo contadino che, da un giorno all'altro, con orgoglio, si scopre coprotagonista di una favolosa gloria italica. L'esotismo,...

L'occhio acuto di Fellini cattura i momenti più "memorabili" della sua adolescenza, risalendo alle radici di passioni ed ossessioni del ragazzo che sbarca a Roma (in "Roma", appunto) e del regista in crisi di "8½", dalla fascinazione per i principi favolosi su barche da sogno, dalle tare familiari rappresentate da uno zio matto ed un altro semplicemente e romagnolamente "patacca", fino alle incancellabili ossessioni per la Volpina e la pettoruta tabaccaia. Non il capolavoro di Fellini, ma...

Quello che Federico Fellini aveva lasciato supporre (ma neanche troppo), ciò che aveva accuratamente e discretamente seminato nei precedenti venticinque anni di esperienza cinematografia, raggiunge l’apoteosi. In romagnolo, “Amarcord” vuol dire “Mi ricordo”: il film non è altro che un’affettuosa antologia di una giovinezza polifonica. Probabilmente (anzi, secondo chi scrive), è anche il miglior film del maestro riminese, ma forse ciò potremmo dirlo solo alla fine di questo...