La stella che non c'è (2006)

Gianni Amelio ha - innanzitutto - una qualità che spetta solamente ai grandi registi: quella di riuscire a fare sempre lo stesso film, ma in maniera ogni volta diversa. L'intera carriera del regista calabrese si può infatti facilmente ricondurre a due costanti essenziali: il viaggio e l'infanzia. Il ladro di bambini come Lamerica, Le chiavi di casa come il primissimo La fine del gioco: in ogni suo lavoro Amelio inserisce le basilari componenti del tragitto fisico ed...

“La stella che non c’è” di Gianni Amelio   “La stella che non c’è”, ultima fatica di Gianni Amelio, appartiene, a buon diritto, al genere dei “film di viaggio”. I film di questo genere rispettano, sostanzialmente, uno schema ben definito. Dopo una premessa che illustra, o almeno accenna, il motivo che spinge a partire (un impegno, un richiamo, un’angoscia, un desiderio, una speranza), vengono sviluppati due...

Ammiccante, descrittivo, didascalico. Di quasi tutto è stato accusato questo film che vorrebbe, forse, esaltare i luoghi comuni associati ad una realtà “non comune” come la Cina (ma solo in teoria, siamo ancora in pochi a non avere avuto contatti con un nostrano “quartiere cinese”), e che sfiora appena la nostra sensibilità, oltretutto con motivazioni molto campate per l'aria: un Castellitto funambolo dell'ambiguo, manutentore di un altoforno...

Di film che girano a vuoto, senza nè capo nè coda, ce ne sono tanti. La maggior parte sono inguardabili, qualche altro si salva grazie alle invenzioni della regia. Ma Amelio non è certo un visionario, nè un poeta. E allora, niente miracolo in Cina. La sceneggiatura di questo film non va a parare da nessuna parte. L'approfondimento psicologico/esistenziale dei personaggi è quasi inesistente (specialmente per quanto riguarda Vincenzo); lo spaccato...

Amelio raggiunge un livello rarefatto e dolente di un mondo lontano da arrivare in questo film poco incline (come il suo cinema) al 'colore' e al 'facile'. Un'interiorità di messinscena dove le immagini sono specchio e parafrasi di animi lacerati e laceranti. Rivisto dopo la sua uscita (all'inizio mi sembrò poco 'incisivo' nelle scene d'orie

Ritratto attento, quasi documentaristico, della Cina attuale, immensa macchina socioeconomica. La attraversa un Castellito (tra le nostre eccellenze attoriali) spaesato eppur determinato nella sua personale responsabile impresa. Lo accompagna una traduttrice con cui si instaura un complesso rapporto umano, ponte tra i due mondi, lontanissimi. Amelio, indubbiamente uno dei migliori autori di cinema italiano, si prende i suoi tempi e imbastisce un roadmovie coinvolgente pur lavorando di...

Se togliamo le scene recitate sarebbe un buonissimo diario di viaggio,però la storia proprio no,non va,già a partire dal nome dato al protagonista. Infine se vogliamo proprio addentrarci nella storia,possibile che nessuno abbia pensato a decifrare cosa dice l'interprete cinese a Castellitto alla fine del film? Forse nei voli pindarici delle nostre recensioni riteniamo che sia un dettaglio trascurabile. Meno male che quell'anno il Leone d'oro l'ha preso Still Life di Jia...

La Cina è vicina! Infatti anche loro hanno i loro problemi, malgrado ostentino la crescita smisurata della loro economia. Il paese è pieno di enormi contraddizioni, e questo non aiuta il protagonista, che cerca di trovare una pace interiore, ma finisce per rendersi conto che tutto il mondo è paese, e che i problemi non sono solo i suoi.

Vorrei che qualcuno mi spiegasse la faccenda dei “pretesti”. Lo chiedo, perché mi rendo conto che questo film si aggrappa ad un “pretesto”, in mancanza del quale la storia che racconta non potrebbe avere origine. Vorrei però capire come vanno usati, e prima ancora, come vanno creati, questi pretesti, al di là (o al di qua, non so) delle licenze artistiche. Perché, lo dico francamente, il pretesto che usa Amelio in questo film è...

Il regista calabrese Gianni Amelio si è formato cinematograficamente negli anni settanta con alcuni film intellettualistici prodotti dalla Rai (LA MORTE AL LAVORO, IL PICCOLO ARCHIMEDE) e destinati al piccolo schermo. Nel 1983 gira per il grande schermo il terroristico COLPIRE AL CUORE e si impone come giovane promessa del cinema italiano, sempre sotto l’egida della Rai coproduttrice dirige nel 1988 I RAGAZZI DI VIA PANISPERNA, intensa ricostruzione del gruppo di fisici nucleari...