Opinioni del pubblico su L'uomo che ama

Lezioni d’amore, e di vita, tenute da uomini, da Roberto e da suo fratello gay. La tanto vituperata sensibilità maschile, invisibile, celata, distrutta, inesistente, emerge in questo film con prepotenza, e stentiamo a crederlo.

mi ha un po' rotto le scatole questo film che per molti minuti sembrava puntare molto sulle scene di sesso,dopo vira su un'altra storia un po' diversa ,cmq non mi e' interessato come visione.voto.5.

Lui ama lei. Lei lo scarica. Lui si dispera. Poi si mette con l’altra. Ma l’altra non può avere figli. Lui rivede lei. L’ama ancora, ma l’odia. Oh sì. Il vero problema de L’uomo che ama è che non ha una storia. Il film procede via senza incappare neanche lontanamente in una trama che sia accostabile a quella di un film. È una di quelle opere che ti fa odiare il cinema concettuale, l’introspezione di Bergman,...

VOTO : 6+. Non male nella forma, ma un po’ debole nella sostanza, così mi sento ai apostrofare il secondo lungometraggio della Tognazzi. Due storia d’amore che ruotano intorno al protagonista maschile che nella prima subisce l’abbandono mentre nella seconda è lui a tranciare di netto il rapporto. Attorno a ciò ruota il resto del suo mondo; il lavoro in farmacia (nei pochi minuti in cui compare Piera degli Esposti da il consueto contributo alla...

Ambizioso il secondo lavoro di Maria Sole Tognazzi ; alcuni colpi vanno sicuramente a segno come il fatto di aver scelto Favino come protagonista, pochi altri avrebbero potuto portare sulle spalle l' intero film. Altro pregio è la struttura a ritroso che fa intendere una sorta di legge del contrappasso sentimentale. Peccato che alcune situazioni siano un pò troppo forzate e che la scelta delle partners femminili non sia stata delle più felici.

"Gli uomini appena usciti da una storia lunga sono pericolosi". Quante banalità contiene questo film, peraltro nemmeno brutto? Peccato. Peccato perchè l'idea del crollo emotivo dal punto di vista maschile, dell'indagine della crisi di un rapporto sentimentale attraverso gli stati d'animo, le inquiete riflessioni, prima ancora che nei fatti concreti, è interessante e da non sottovalutare. E qua e là si respira un'atmosfera di buon cinema (fotografia patinata di...

L'interscambiabilità dei ruoli in amore.Due storie speculari,lui ama lei ma non è riamato,lei ama lui ma lui non riesce a farlo con lei.Tutto finisce in una strada o in un anonima stanza.E una inaspettata struttura a flashback incornicia un film che finisce dove inizia,delimitando un cerchio perfetto,l'alfa e l'omega si sfiorano fin quasi a toccarsi.Questo in sintesi quello che succede in questo film della figlia d'arte che a leggere i titoli di testa si circonda di altri figli...

Basta! Questo non è cinema, non è opera filmata, non è riflessione, non è cronaca, non è nulla! Ma perchè una, solo perchè ha un certo cognome, deve lavorarae PER forza? Un film che non ha forma (ora di giorno, ora di notte, prima con una Torino livida, poi con un lago rilucente, senza i colori necessari, ma tutto impastato, per giunta con un notevole ed inutile spreco di dolly e carrelli), dove due fratelli parlano dei fatti propri come...

Opera molto gradevole, ma poco significativa. "L'uomo che ama" ha la vuota eleganza di un lavoro sartoriale: un patchwork di quadretti confezionati con gran cura, ma imbastiti col filo di cotone, senza il sostegno di un vero canovaccio. La sceneggiatura è dispersiva ed esanime, bisbigliata nei toni e trattenuta nei comportamenti, e solo le ottime performance degli interpreti riescono a conferirle una parvenza di spessore drammatico. Per farla breve: gli attori ci sono, la regia fa del suo...

Mi è piaciuto molto. Fotografia e musica sostengono i bellissimi testi di Cotroneo e Tognazzi e ci si dimentica che questo film manca del tutto di trama. Il passaggio dal quotidiano dell'amore al quotidiano del disamore avviene, con le parole di Marisa Paredes in un gesto semplice, meccanico, come vestirsi ed uscire di casa. La musica di Carmen Consoli crea una tensione emotiva che ci inghiotte dentro il film creando un'empatia verso i personaggi vissuta fisicamente più che mentalmente....

l'unica cosa che si salva del film è il piacere vaieristico di pierfrancesco nudo sotto la doccia! la trama è inesistente e gli spunti ironici lanciati dai personaggi secondari vengono risucchiati dal buco nero che è la storia!

l'unica cosa che si salva del film è il piacere vaieristico di pierfrancesco nudo sotto la doccia! la trama è inesistente e gli spunti ironici lanciati dai personaggi secondari vengono risucchiati dal buco nero che è la storia!

Uno di quei film che hai voglia di difendere preventivamente ma che, alla resa dei conti, non riesci fino in fondo ad amare. Tanta passione, tanta professionalità, tanta disponibilità: Torino, Carmen Consoli, la faccia di Favino, la camminata della Bellucci, gli occhi colpevoli di Rappoport, comprimari eccellenti, storia montata al contrario con un guizzo di regia sorprendente. Eppure...staticità, coinvolgimento sempre a metà, coralità che non arriva...più o meno la stessa aria...

Ho apprezzato, stranamente, il montaggio a flash back, che ha avuto un suo significato stretto alla storia, di solito è abusato in maniera riempitiva per i vuoti di cinema. Ho apprezzato anche il sottotono con cui la Tognazzi ha affrontato tutto il tema, a significare un dolore strisciante, che anche senza scene madri riesce a farci entrare nel malessere di un amore non ricambiato. Una scelta stilistica che non è stata accettata dalla stragrande maggioranza dei critici, ma al cinema,...

Seppur lodevole l'intenzione della regista nel voler illustrare i patemi d'amore dal punto di vista maschile, la successiva realizzazione impatta una vagonata di luoghi comuni e di deja vù di dubbia utilità. Si vorrebbe anche vivacizzare il tutto con lo sfalsamento temporale dI due vicende (voluto o non voluto poi?!? certo i buchi di sceneggiatura non aiutano a capire... o forse sono appigli messi apposta per poter dire: "guarda non è che ti volevo fregare..."? bah!...). In una storia...

Ho apprezzato di più la prima parte,dove secondo me il dolore,l'angoscia e la disperazione traspera in maniera eccellente grazie alla bravura di Favino.La seconda parte l'ho trovata un pò più stanca,che non centra l'obbiettivo del tutto.Bellissime le scene sul lago d'Orta.La Rappoport l'ho trovata abbastanza brava,la Bellucci insomma.

Plot interessantissimo per un film che pero' sfortunatamente gira a vuoto su se stesso.Il tema angosciante del dolore piu' intimo legato all'impossibilita' dell'amore osservato da una bella angolazione(qui' a patire l'angoscia del cuore e' un uomo) appare affascinante sin dall'incipit.Uno speech universale che potrebbe rivelarsi magnifico,sublime gia' nella sua impostazione teorica,ma poi,invece,la sceneggiatura si dilata eccessivamente,il substrato si scompone in incomprensibili strati e...